(記者 上官云)近一段時間以來，由作家齊一民創作的《百劇宴：一位資深觀眾的京城劇院寫生》(以下簡稱《百劇宴》)與《似水牛年的掙扎》相繼出版。這兩部作品，也引發了一些讀者對文學創作等問題的討論。
在接受中新網記者采訪時，齊一民回應了“跨界”的評價。他表示，三十年來，自己的寫作始終是業余狀態，應該說是“無心插柳”。對自己而言，有著如此長時間的創作經歷，寫作的意義幾乎能與生命的意義等同。
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提到寫作和閱讀，齊一民則表示，對以文字為載體的藝術作品來說，接受群體可能會被其它載體分流，卻永遠不會絕跡。
不把自己定位為職業作家
《百劇宴》屬于戲劇評論集，記錄了齊一民三年間在北京各大劇場觀劇的心得；《似水牛年的掙扎》是編年體的雜文集，寫的是日常生活發生的事情。
對齊一民而言，雜文是堅持了很久的寫作類型，與之前的作品《雕刻不朽時光》類似，通過用一部專書詳記一至兩年內發生在自身和社會的奇事要聞。
結合創作經歷，齊一民將自己大學畢業至今的從業經歷分為前后兩期，前二十年從商，后二十年從教——在北京語言大學客座任教至今，寫作則起始于1994年。
面對“跨界”的評價，齊一民說，三十年來，寫作始終是業余狀態，因此談不上“轉向”，應該說是無心插柳，其實許多作家——比如卡夫卡就不是以寫作為職業的作家。
“我的寫作之所以涉及商業、教育、學術、藝術等等并長達三十年之久，主要原因就在于我從不把自己定位為職業作家、而是在從事具體的眾多職業的同時業余寫作。”他說。
通過寫作，抒發情感
最初，齊一民的寫作以寫小說為主要形式，包括《走進圍城》等，也有一些隨筆式小說。
近年，他觀看了一百場在北京各大劇院舉行的演出，并將觀感訴諸筆端，從而集成了這部京味藝術劇評隨筆集《百劇宴》，書中劇目涉及的劇種包括歌劇、話劇、京劇等等。
在齊一民看來，“非職業性”寫作也一些有益之處，職業會給寫作者提供切實體驗生活的機會，“我早期寫的一些商業長篇小說，就取材于自己工作中的第一手鮮活經驗。”
在他看來，作家的寫作包括兩個部分，第一部分是為他人寫作，第二部分是為自己寫作。所謂“為自己寫作”，就是通過寫作，疏導和釋放自己希望抒發出來的情緒和情感。
“‘為自己寫作’正是我能堅持寫作三十年之久的主要原因。”不過齊一民坦言，寫作成果一定得是可以為讀者帶來益處的成熟作品，而不僅僅是作者自娛自樂的文字。
創作靈感源自何處？
創作一部作品時，是否會有比較明確的寫作目的？對此，齊一民的回答是“因作品而異”。
他并不否認，幾乎自己的每一部作品，都有彼時寫作期間很個人化的背景和潛在動機，也都有強烈的表達訴求，只不過有時表現的比較明顯，有時是暗藏于文字之中。
“每一個進行創作的人，大概都不會是完全無動于衷，或秉承所謂‘純粹零度’的超然、冷漠態度，都有切實的所愛所恨，而這也正是創作靈感的最原始出處。”齊一民說。
概括多年寫作的感受，他表示，寫作的意義幾乎能與生命的意義等同。“我因寫作的成果證明自己曾經真實的存在，同時也希冀留下的那些文字，在將來為不再存在的自己代言。”(完)
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